En enero próximo la banda española llegará al país para tocar junto a su compatriota Joaquín Sabina en el show que dará en “La Bombonera” el miércoles 20 de enero. Además de abrir este recital, Pereza actuará en La Trastienda el jueves 21 donde continuará presentando su último disco “Aviones”.
O´ Connor
Tras un 2009 repleto de recitales y lanzamientos, la banda liderada por Claudio O’Connor se presentará como soporte del conjunto estadounidense “Metallica” que llegará a nuestro país para dar dos conciertos. La cita tiene fecha el jueves 22 y el viernes 23 de enero del 2010 y por el momento O’Connor sería el único grupo telonero de estos shows.
Finalmente, arranca la gira con la que Guns N' Roses presentará en vivo Chinese Democracy. El primer show será el 11 de diciembre en Taiwán, y seguirá en lo que resta del año por Japón y Corea. Y, según informa su MySpace oficial, 2010 los tendrá girando por Canadá (entre el 13 de enero y el 4 de febrero) y Sudamérica (entre marzo y abril). No sería nada raro que Axl Rose y los suyos se presenten en Buenos Aires: habrá que estar alertas.
La banda grabó en DVD su primer show en el estadio “Obras”, según declararon los integrantes del grupo, el lanzamiento de este trabajo se debe a querer recordar junto a sus fans este increíble concierto realizado en el 2005. El lanzamiento oficial de este material será el martes 15 de diciembre donde los músicos firmarán los DVD’s de sus seguidores.
La cita es a las 18hs en LOCO PRO (Av. Santa FE 1270, Loc. 86 Capital). Todas las personas que se acerquen podrán comprar el DVD a $25, precio especial para esta ocasión.
El próximo viernes 18 de diciembre a las 23.30, el guitarrista se presentará en La Trastienda junto a su banda, donde despedirá el año. En este concierto anticipará algunos de los temas que contendrá su próximo disco que estará orientado al “Latin jazz”, género en el que se alterna una guitarra eléctrica con una criolla.
El sábado 12 y viernes 18 de diciembre a las 21, el cantante se presentará en el ND / Ateneo (Paraguay 918) junto a el brasileño Paulihno Moska. Tras estas actuaciones ambos artistas se volverán a juntar el 14 y 15 de enero para repetir las funciones en Rio de Janeiro y San Pablo.
La banda uruguaya despedirá en año en nuestro país con tres shows que se celebrarán en la provincia de Buenos Aires. En estos conciertos que tendrán lugar el 11 y 12 en San Miguel y el 19 en La Plata, el grupo continuará presentando su último material discográfico “El camino más largo”.
El cantante español acaba de cerrar su próximo recital en Argentina, el show tendrá lugar en el estadio Vélez Sarfield y se realizará el 20 de marzo del 2010. En este concierto, formará parte de su gira “Tour Paraíso”, donde el artista podrá cantarle a su público las canciones de su último álbum “Paraíso express”.
Andrés Calamaro agregó un último show al 2009. Será el 13 de diciembre en el Luna Park, un día después de su presentación en el Club Ciudad que quedó con entradas agotadas.
Lafecha la anunció tras la presentación del nuevo trabajo del guitarrista Juanjo Domínguez en el que Calamaro colaboró: “debido a los problemas que hay en el Club Ciudad y por el exceso en la capacidad de gente en el lugar, tenemos pensado realizar un nuevo show, pero en esta ocasión será el 'Luna Park”, explicó el cantante.
Las entradas para el show en el Luna Park están a la venta por teléfono, llamando al (011) 5353-0606, o en la página de Ticket Portal.
Durante el show que ofreció la banda el jueves 3 de diciembre en el Movistar Arena de Santiago, Vicentico tuvo que pausar el espectáculo a raíz de que un espectador lanzara una bengala encendida desde la platea al campo.
Según el diario chileno El Mercurio, el hecho fue el dato negativo de una noche que no se dudó en calificar como "vibrante" y en la que las diez mil personas reunidas en el Parque O´Higgins de Santiago "actuaron como verdaderos hinchas".
Los músicos esperaron con calma sin moverse del escenario y luego de eso siguieron el show tal como estaba programado, aunque tal vez con la satisfacción de haber atajado el problema a tiempo, antes de que el resto de los asistentes se hubieran puesto más nerviosos de lo que alcanzaron a ponerse.
Milagrosamente no hubo heridos.
Cabe destacar, que desde lo acontecido con Cromañon, nadie concurre a los conciertos con pirotecnia y, de existir, los músicos detienen el espectáculo hasta que las bengalas sean apagadas
Unas trescientas personas, entre las que se encontraban músicos famosos, productores, distribuidores, mánagers y demás trabajadores de la industria discográfica, se han concentrado hoy ante el Ministerio de Industria que dirige Miguel Sebastián para exigir que se acaben las descargas ilegales.
En un pequeño escenario que se montó a primeras horas de la mañana en la madrileña plaza de Cuzco, artistas como Rosario, Antonio Carmona, Luis Eduardo Aute, Loquillo, David de María, Tamara, Conchita o Chenoa han manifestado junto al resto de trabajadores que la música es cultura, pero también empleo.
Asimismo, los músicos le entregaron en mano al ministro Sebastián, una copia del manifiesto que han firmado más de 2.000 artistas españoles, el que revela que el 70 por ciento de las descargas ilegales de música en España se producen por este sistema, "más del doble que en la Unión Europea" y exige una mejora de la oferta legal acompañado de una repulsa social para castigar esta modalidad que ha dejado a mucha gente sin trabajo.
El líder de la banda, Fred Dust, ha revelado, a través de la red Twitter, que saldrá a la venta hacia mediados del año que viene y que ya están en el estudio trabajando.
Según Durst, el posible nombre del nuevo trabajo discográfico tras cinco años de silencio será "Gold Cobra". En este disco estarán todos los miembros originales de la banda (Fred Durst, Wes Borland, Sam Rivers, John Otto, Dj Lethal y Scott Borland), que no tocan juntos desde el álbum "Chocolate Starfish And The Hot Dog Flavored Water", editado en el año 2000.
"Decidimos que estábamos aburridos con el estado de la música heavy actual de lo que lo estábamos entre nosotros mismos. Independientemente de dónde nuestros diferentes caminos nos hayan llevado, reconocemos que este grupo tiene una energía y un poder difíciles de encontrar. Es por ello por lo que Limp Bizkit regresan", explicó Fred Dust a sus fans desde su site personal.
La mítica banda cumple 21 años de exitosa existencia y lo celebran con la reedición de su álbum "Disintegration" El mismo saldrá en tres formatos: doble LP de vinilo; tres CD con el álbum, un concierto en Londres, maquetas y grabaciones inéditas; y una versión remasterizada en un solo CD.
"Disintegration" es el octavo álbum de estudio de la banda británica, lanzado en 1989. Fue el disco más exitoso del grupo hasta ese momento. El primero que lanzaron en CD y llegó a alcanzar la posición 12 en la lista Billboard de Estados Unidos.
Por otro lado, Robert Smith ha anunciado que se encuentran preparando nuevos proyectos para 2010, pero mientras tanto reeditarán también "Mixed Up", la box set con las grabaciones para la BBC y el DVD "In Orange And Show".
Tracklist de esta reedición:
CD 1
01. Plainsong
02. Pictures Of You
03. Closedown
04. Lovesong
05. Last Dance
06. Lullaby
07. Fascination Street
08. Prayers For Rain
09. The Same Deep Water As You
10. Disintegration
11. Homesick
12. Untitled
CD 2 "Rarities (1988-1989)"
01. Prayers For Rain (maqueta, instrumental)
02. Pictures Of You (maqueta, instrumental)
03. Fascination Street (maqueta, instrumental)
04. Homesick (instrumental)
05. Fear Of Ghosts (instrumental)
06. Noheart (instrumental) inédita
07. Esten (maqueta, instrumental) inédita
08. Closedown (maqueta, instrumental)
09. Lovesong (maqueta, instrumental)
10. 2Late (Alt Version) (maqueta, instrumental)
11. The Same Deep Water As You (maqueta, instrumental)
12. Disintegration (maqueta, instrumental)
13. Untitled (Alt Version) (instrumental)
14. Babble (Alt Version) (instrumental)
15. Plainsong (Guide Vocal)
16. Last Dance (Guide Vocal)
17. Lullaby (Guide Vocal)
18. Out Of Mind (Guide Vocal)
19. Delirious Night (Rough Mix) (vocal, inédita)
20. Pirate Ships (Robert Smith Solo) Rough Mix (vocal, inédita)
Michel Peyronel, ex baterista de Riff, lanza su nueva banda: Heroes del Asfalto. La banda se formó hace 6 meses y esta integrada por Ponch, ex-bajista y guitarrista de La 25 es la primera viola de los Heroes. Garfield, ex -bajista de Heroicos Sobrevivientes y Pier en el bajo, Juan Tarjan, en la voz y Jean-Jacques Peyronel, en la otra guitarra. la banda será soporte de los australianos AC DC en River los próximos 2, 4 y 6 de diciembre.
Por otro lado, la banda será soporte de AC/DC, junto con Las Pelotas, en los shows que se realizarán el 2, 4 y 6 de diciembre en el estadio de River Plate.
Almafuerte
La banda de heavy metal liderada por Ricardo Iorio modificó la fecha de su recital en el Club 565 de La Plata. Por razones desconocidas, el show de Almafuerte será el sábado 19 de diciembre y no el viernes 18 como se creía. Tras este concierto el grupo descansará una semana y dará dos shows en el Teatro de Colegiales los días 26 y 27.
Miranda!
Este miércoles, la banda de pop estreno su nuevo clip de la canción “Lo que siento por ti”, tema que pertenece a su último disco de estudio “Es imposible”. Este trabajo es el segundo video que el grupo realiza desde el lanzamiento de su nuevo álbum, ya que anteriormente había publicado el clip del tema “Mentía”.
Charly García
El último show en el estadio Vélez Sarfield que marcó la vuelta del cantante de rock a los escenarios será lanzado en CD y DVD en diciembre próximo. En este nuevo trabajo se podrán escuchar los mejores éxitos del artista que repasó esa noche frente a 35.000 seguidores y bajo una lluvia torrencial.
El bajista de Metallica, Robert Trujillo, confirmó en una entrevista que la banda incluyó a Argentina dentro de los países que disfrutarán del “World Magnetic Tour”, gira de presentación de su último disco “Death Magnetic”.
Hasta el momento están programadas tres presentaciones en enero de 2010, en la cancha de River; una de éstas será el jueves 21 y las entradas estarán a la venta a partir del jueves 10 de diciembre.
Está será la tercera vez que la banda se presente en nuestro país. Anteriormente tocaron en 1993 en el estadio de Vélez Sarsfield, y en 1999 también en River, en el marco del festival Monsters of Rock.
Como es de público conocimiento, para esta singular producción en inglés de la banda, la primera en sus 22 años de carrera, Walter Giardino prescindió de la voz de Adrián Barilari y convocó el escocés Doggie White, reconocido cantante de rock del Reino Unido.
Editado bajo el sello Tocka Discos, Revista La Rocka recibió un ejemplar de este material, el cual hemos escuchado detenidamente para poder acercarle a nuestros lectores una breve reseña.
The Voices Of The Sea fue el elegido para abrir el tracklist de 12 temas, al estilo de las oberturas de una ópera o una obra dramática, con colchones y arpegios de bellas armonías del idóneo tecladista Hugo Bistolfi. A continuación, ese sonido decreciente se convierte, inesperadamente, en los primeros acordes furiosos de The Forgotten Kingdom, con la inconfundible velocidad de ejecución de Giardino, que explotarán para dar paso a los primeros gritos del invitado: Doggie White.
Rara combinación en un principio para todos los que estamos acostumbrados a oír al irreemplazable Barilari. De hecho, existe un abismo en los registros y tonos de ambos cantantes, pasando del sonido agudo y estridente de Adrián, al grave y apagado del escocés.
Ergo, a medida que pasan los temas, las canciones empiezan a tomar el brillo que irradiaban aquellas históricas de heavy metal clásico de mediados y fines de los ochenta, con destellos de Rainbow, Europe, Alcatrazz, por mencionar algunos.
No es necesario mirar la tapa del disco para darse cuenta que la banda que está sonando es Rata Blanca, ya que Giardino fue muy conservador a la hora de elegirle "un sonido". Una última observación: las letras dejan un poco que desear.
Valioso aporte al género en un intento de ponerlo de nuevo en circulación, pero nada nuevo. Metal con buen gusto, con las excelentes escalas de Giardino, y con la ausencia entrañable de Adrián Barilari.
Un Día en el Mundo es el título del LP debut de VETUSTA MORLA, un álbum que se ha convertido a estas alturas en uno de los discos de la temporada con mejor acogida entre el público y la crítica del pop-rock independiente español. Un trabajo nacido del empeño en ser fieles a sí mismos y hacer canciones en tiempos de incertidumbre, editado en su propio sello discográfico, Pequeño Salto Mortal, un nombre que es un resumen de lo que significa ser “independiente” más allá de los tópicos. Además de la energía, vivencias y carteles de “no hay entradas” cosechados durante los conciertos de presentación en los últimos meses, VETUSTA MORLA ha obtenido también algunas distinciones. La formación ha obtenido tres Premios de la Música que otorga la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música: Mejor Álbum de Pop Alternativo por Un Día en el Mundo, Artista Revelación y Autor Revelación por uno de los temas del disco, Copenhague. Esta misma canción, además, ha sido elegida por la audi
encia de Radio 3 (RNE) como una de las tres mejores del "indie" español de las últimas dos décadas. También Radio Nacional de España ha otorgado a vetusta morla el Premio Ojo Crítico en la categoría de Música Moderna, un prestigioso galardón que concede el programa del mismo nombre a la creación emergente. Poco antes, la formación recibió el Premio Guille de La Noche en Vivo al mejor directo de pop.
Precisamente en directo y sobre el escenario es donde se ha forjado VETUSTA MORLA, sobre la base de unas experiencias compartidas, incluso en lugares remotos como Beirut (Líbano), donde participaron en el Festival Anti-Crise, lugares como los campamentos de refugiados saharauis en Tindouf o varias ciudades de Italia. El núcleo de la formación es la complicidad, la pasión y la inmediatez de la música en vivo. En su primer álbum Un Día en el Mundo han tratado de recrear ese hechizo mágico, esa energía luminosa del directo, con un sonido premeditadamente natural, sin apenas trucos de producción y sin fuegos de artificio. Esto se ha logrado gracias a los productores del disco, Manuel Colmenero y Javibu Carretero de los estudios Sonobox en Madrid. Junto a ellos han recorrido distintos lugares durante la grabación, espacios que han ido impregnando su espíritu en el resultado final, comenzando por una antigua bodega manchega en Alameda de Cervera (Ciudad Real), rehabilitada como taller artístico por el pintor y escultor Alfredo Martínez, donde encontraron un reverberación precisa y preciosa para registrar parte del álbum. VETUSTA MORLA es una banda donde las palabras importan, “las palabras que no existen nos pueden salvar”, dice una de sus letras. Empezando por el título de su debut, Un Día en el Mundo, que sugiere que es un fotograma sacado de una historia mayor, una historia épica e
inabarcable que se intuye en las experiencias cotidianas, sin acabar de desvelarse. Y si las palabras importan, no menos las imágenes para las cuales se han aliado con el realizador Álvaro León. Con él crean material audiovisual, incluidos tres videoclips: Sálvese Quien Pueda, Un Día en el Mundo y Otro Día en el Mundo, un experimento de rodaje en tiempo real que les ha valido el galardón al Mejor Videoclip en la Semana de Cine de Medina del Campo (Valladolid). Xoel Lopez
Xoel López es uno de los artistas más representativos de la escena independiente en España. Aunque siempre se ha movido entre los sonidos del pop-rock indie y el folk de los 60, él se define como un artista libre. Y así lo demuestra, Xoel ha dejado atrás una carrera consolidada en su País bajo el seudónimo de "Deluxe" para saltar el charco y empezar una nueva etapa con su nombre. Acompañado de su guitarra (y de algunos amigos) busca recuperar la esencia de los primeros días tocando, tocando en diferentes salas, teatros y festivales con músicos de los diferentes Países que él visita. En su nueva etapa ha tocado ya en varias ocasiones en San Francisco (EEUU), Argentina, Colombia, Uruguay, Chile, Venezuela, República Dominicana, etc... Aunque se traslada definitivamente a vivir a Buenos Aires, asegura que volverá a editar discos en el futuro pero ya bajo su verdadero nombre: Xoel López. www.xoel.comwww.myspace.com/xoelopez
Nacido en La Coruña en 1977, Xoel López inicia su andadura musical desde bien jovencito en distintos grupos amateurs de su tierra, como The Riddles o Los Nuestros. No sería hasta los 17 años, con Los Covers que grabaría un primer EP, en los laureados estudios de Paco Loco en Gijón, tras el cual incluso realizarían una gira por todo el territorio español. El grupo se disuelve, y Xoel, rondando los dieciocho años, se embarca en una nueva formación: Elephant Band. Es en este grupo donde afianza su faceta como compositor. La banda toca en numerosos festivales e incluso llega a actuar en el extranjero. Es entonces que Xoel comienza a compaginar su tiempo con un proyecto junto a Félix Arias, formando el dúo Lovely Luna, en donde explora otros ritmos algo más alejados del sonido de la Elephant Band.
En 2001, Xoel decide abandonar tanto la Elephant Band y emprender su propio proyecto en solitario. Es así como nace Deluxe y con él su primer LP, “Not What You Had Thought” (Mushroom Pillow, 2001), al manto del sello novel Mushroom Pillow. Las expectativas se quedaron cortas y el disco supone un auténtico éxito. El single “I see you in London” llegaba al número doce de las listas de ventas y Deluxe, acompañado de una excelente banda de directo, da alrededor de 120 conciertos ese mismo año, algunos de ellos junto a los también debutantes Galáctica. Casi nada.
Su éxito incluso traspasa fronteras y sus canciones salen editadas en recopilatorios en países como Japón o Portugal, poniendo muy de cara el lanzamiento de su segundo LP, “If Things Were To Go Wrong” (Mushroom Pillow, 2003), con gran expectación de medios. Los resultados comerciales fueron inmejorables, convirtiéndose su single "Que no", en todo un hit imprescindible en cualquier bar moderno que se preciara. Tal es así que el disco se llega a editar en Japón. En este mismo año, quizás con la licencia que le permitía el éxito cosechado, edita el mini-LP "We Create, We Destroy" (Mushroom Pillow, 2003), de corte mucho más libre. Deluxe estaba en racha y también cosecha buenas ventas. En marzo de 2004 se reeditaba "If Things Were To Go Wrong" con temas extra pertenecientes al EP “Que no” (Mushroom Pillow, 2004) publicado ese mismo año.
Una larga gira de potentes directos acompañado de una banda de buenísimos músicos, como Fernando Pardo (Sex Museum, Los Coronas), que le llevan a actuar incluso en Las Ventas en la segunda edición del MTV Day ante 18.000 personas. La resurrección de Lovely Luna llega con un nuevo disco e incluso algunos conciertos en 2004 bajo ell nombre de "Las cosas que nadie debe ver". En marzo de 2005 llega por fin "Los Jóvenes Mueren Antes de Tiempo" (Mushroom Pillow, 2005), el que sería el primer disco cantado íntegramente en castellano, y último publicado con el sello independiente. En este trabajo Deluxe se desprende definitivamente de todo influjo britpop presente en sus anteriores entregas, virando hacia un pop más reposado. El álbum sería elegido por la revista Rolling Stone como mejor disco español del año. Deluxe se metía ya de lleno en el circuito comercial.
Entre el 8 y el 22 de noviembre de 2005, no se sabe exactamente a idea de quién, Amaral, Pereza, Quique González, Iván Ferreiro y el propio Xoel, se “encierran” en una casa en Argentina junto a otros cuantos músicos de allí que se pasarían de cuando en vez, como Super Ratones, Lisandro Aristimuño, Adicta, entre otros, con el objetivo de crear música en un proyecto con colaboración de la SGAE denominado Laboratorio Ñ. De ahí saldría “Colillas en el suelo”, tema elegido como primer single de “Fin de un Viaje Infinito” (Virgin, 2007), primer disco ya de la mano de la todopoderosa Virgin. Deluxe se vuelca cada vez más en un pop con miras comerciales, pero ello no es inconveniente para continuar tocando en algunos de los festivales independientes más prestigiosos de España, como el Contempopránea, el Sonorama o el Pulpop.
Durante la gira de presentación, Xoel citaba todos los primeros martes de cada mes a sus fans en una iniciativa llamada Una Canción al Mes, en la que ponía una canción a la venta en las principales plataformas digitales (iTunes, Pixbox, OD2) al precio de 0.99 euros, con el objetivo de en un año completar un nuevo álbum. No exactamente del todo, "Reconstrucción" (Virgin, 2008), incluye diez canciones nuevas, y cinco remezclas de temas ya publicados bajo este proyecto, acompañado de un DVD con videoclips y directos (como una interpretación del “Perlas ensangrentadas” de Dinarama, uno de sus clásicos en sus primeros conciertos), en edición limitada de 7.000 copias.
Finalmente, y tras embarcarse en una nueva aventura, esta vez junto a los miembros de National Geographic para la grabación de un documental de 6 episodios de media hora cada uno sobre El Camino de Santiago, cuya emisión mundial está prevista para el 2009, Xoel anuncia el entierro de Deluxe tras dos últimos conciertos, el primero de ellos en la Sala La Riviera de Madrid- el 29 de octubre de 2008- y el siguiente en su Coruña natal dos días después. Tras el éxito indiscutible de los últimos años, probablemente más de lo que incluso él esperaba en sus comienzos, en busca de un cambio agarró las maletas y puso rumbo hacia las Américas.
Bernard Fowler llega a Sudamérica para presentar su nuevo disco “Friends with privileges” y repasar en sus shows en vivo las canciones más conocidas de The Rolling Stones: Jumping Jack Flash, Satisfaction, Brown Sugar, Angie, Simpathy for the devil, entre otros, acompañado por una banda de excelentes músicos. Será el viernes 13 de noviembre a las 21, en Niceto Club, Niceto Vega 5510, en el barrio porteño de Palermo.
Luego de haber tenido participación en mas de 30 álbumes, en el último tiempo ha concentrado sus energías en el desarrollo de su proyecto personal.
Bernard fue uno de los pioneros de la música house, como miembro de los New York City Peech Boys. Empezó su marca de experimentación con el hit de pistas "Don't make me wait".
Mientras colaboraba con Herbie Hancock en el disco Future Shock, comenzó su larga y duradera relación con Mick Jagger participando de su disco solista "She's the boss".
A partir de allí, Bernard apareció en cada uno de los discos de The Rolling Stones, Keith Richards y Ron Wood, así como también en el disco de Jazz de Charlie Watts.
Trabajo con miembros de Pearl Jam, Deff Leppard, The Red Hot Chilli Peppers y The Neville Brothers, y grabó y participó de shows con Yoko Ono, Duran Duran, Robert Plant, Living Colour, Sly and Robbie y Bootsy Collins, entre otros. desde "Steel Wheels" en 1989 hasta "Shine a light" de 2008. También ha colaborado con sus voces en los álbumes solistas de
Las entradas están a la venta en boletería Niceto Club (Lu. a Vie. de 12 a 18 hs.) y Ticketek. (Entradas anticipadas: $90 gral y $180 VIP)